Художники и эпохи, живопись до и после...

В этом разделе Вы найдете информацию

о многих художниках разных времен и национальностей.

Ван Гог Винсент ( Vincent van Gogh ) мрачная история.

Ван Гог Винсент ( Vincent van Gogh ) 1853-1890 г. Читая о великих художниках мы часто забываем, что за сухой статистикой скрывается уникальная, трудная и не легкая судьба. О Ван Гоге судят много, но давайте посмотрим некоторые исторические данные касающиеся его жизни. Винсент Ван Гог ФотоВан Гог Винсент (Gogh, Vincent van) (1853-1890), голландский художник и график, наряду с Сезанном и Гогеном крупнейший представитель постимпрессионизма. При жизни была продана лишь одна его картина. Как это похоже на жизнь многих художников. Нищета, алкоголизм и приступы душевной болезни привели художника к самоубийству. Хотя творческая жизнь Ван Гога продолжалась всего 10 лет, она была необычайно плодотворной: художником было написано около 800 картин. Не многие художники могут похвастаться такой продуктивностью и жаждой к живописи. Его ранние работы, изображающие главным образом жизнь крестьян, довольно мрачны по цвету, и по настроению. Однако после переезда в 1886 г. в Париж, когда художник попадает под влияние импрессионизма и японской цветной гравюры на дереве ("грешный мир"), его работы становятся светлее по колориту и разнообразнее по тематике - пейзажи, портреты и натюрморты. В 1888 г. художник поселился в Арле, где создал очень много картин, но страдал от участившихся нервных срывов, галлюцинаций и приступов депрессии. К нему приезжал Гоген, однажды они поссорились, после чего в приступе безумия Ван Гог отрезал себе часть уха. За последние 70 дней жизни он написал 70 картин. После смерти слава художника быстро росла. Эмоциональная глубина его творчества оказала огромное влияние на искусство 20 века, в частности на фовизм и экспрессионизм.

Клод Моне - уникальная душа художника.

Клод Моне – художник, который не только стал одним из основателей импрессионизма, но и дал название этому направлению живописи. Именно из-за его картины, описывающий восход солнца в порту Гавра впоследствии так назовут новое художественное течение. Родился живописец в 1840 году в семье бакалейщика в Париже, но юность провел в Нормандии в городе Гавр, куда его семья переехала в 1845 г. Там он с детских лет занимался рисованием и даже зарабатывал на этом – карикатуры в его исполнении достаточно хорошо продавались в бакалейной лавке отца. Там же он познакомился со своим первым учителем – Эженом Буденом. В 20 лет Моне призвали в армию. Служить ему выпало в Алжире, но не прошло и двух лет, как будущий художник заразился брюшным тифом, и тетушка помогла ему откупиться от службы. Вернувшись во Францию, Клод поступил в университет, однако был недоволен подходом к преподаванию и учебу оставил, перейдя в студию живописи, организованную Шарлем Глейром. Эта студия свела его с такими художниками как Ренуар, Сислей, Базиль. В них он нашел единомышленников в искусстве и вместе с ними составил центр зарождения импрессинизма. Клод Моне дважды был женат. Первый раз на Камилле Донсье, второй – на Алисе Ошеде. Портрет Камиллы, написанный за 4 года до их свадьбы, в 1860 г, принес художнику известность. Этот брак продлился 9 лет, до смерти жены от туберкулеза. Она умерла в 1879 году, оставив художнику двух сыновей. Почти все это время семья жила в местечке Аржантей близ Парижа и здесь были написаны несколько лучших полотен мастера. Второй раз Моне женился только через 13 лет, в 1892 году, и прожил с Алисой Ошеде 18 лет. Их брак также оборвался смертью жены. Начавшаяся франко-прусская война побудила художника в 1870 г переехать в Англию, а затем в Нидерланды. Пребывание в Нидерландах стало очень продуктивным периодом в его творчестве – в Зандаме он написал 25 картин. Сразу после возвращения в 1872 году, Моне пишет знаменитое полотно «Впечатление. Восходящее солнце». Показана картина была на выставке 1874 года. В 1893 году вместе со второй женой художник переезжает в местечко Живерни, где и проводит остаток своей жизни. Даже после операций на глазах в 1912 г из-за двойной катаракты, он не перестает рисовать. Умер великий художник в 1926 г, пережив на 6 лет Дега и на 4 – Ренуара и не дожив 15 лет до нового признания его творчества. Похоронен в Живерни на церковном кладбище. Сейчас его работы - учат, вдохновляют, радуют коллекции коллекционеров.

Виктора Александровича Трохимец - Милютин - друг, наставник и учитель.

 Уникальная душа великого художника Виктора Александровича Трохимец-Милютин. Прекрасный человек и художник, нашедший признание у тысячи почитателей,  учеников и не нашедший признание в собственном доме. Родился Виктор Александрович 18 января 1935 года, г. Липецк (Россия). Окончил Курский государственный педагогический институт (1975). Основную часть жизни Виктор Александрович жил и работал в г. Полтава, Являлся членом национального союза художников Украины с 1993г. Работал в области графики, живописи, монументального искусства. Участник городских, областных, республиканских и зарубежных художественных выставок. Художник – живописец. Его произведения хранятся в частных и государственных коллекциях Украины, России и ближнего зарубежья, государственном педагогическом институте. Виктор Александрович уникальной души человек, добрый, открытый, щедрый и отзывчивый, работал в области графики, живописи, монументального искусства. Член Национального союза художников Украины (с 1993 года). Он очень много работал и жил живописью до последнего вздоха, он преподавал детям был прекрасным наставником и учителем для многих. В последние годы очень привязался душой к молодой художнице Наталии Бутенко, поддерживал, обучал, вдохновлял, ее работы очень касались его открытой и доброй души. В ее работах его удивляла легкость, идея, дыхание, дрожащий и чистый мазок. Он часто говорил: "Натали не слушай критиков и других художников, они завидуют тебе, у тебя особенный дар от Бога. Тебе не нужно учится в институте потому что это сломает твой стиль, не нужно учиться у других художников и слушать их поправки, тебя учит сам Бог, слушай Его и свое сердце. У тебя особенный потенциал, поверь я видел многое и многих художников у тебя большое будущее в живописи"... Виктор Александрович с играл огромную роль в жизни Наталии Бутенко, он стал прекрасным учителем, другом и наставником поддержавшим молодую художницу. Благодаря его наставничеству Наталия Бутенко стала одной из популярных художниц в Украине, России, Германии и многих других странах. Земной путь великого художника Виктора Александровича закончился 26 февраля 2018г. но благодаря его поддержке открылся новый уникальный творческий путь для Наталии Бутенко, ее работы благодаря уверенности, которую вложил Виктор Александрович становятся все лучше, смелее и уникальнее с каждым днем, о ней много пишут, ее работы многим нравятся. Наталья всегда с огромной благодарностью, теплотой и любовью вспоминает Виктора Александровича Трохимец - Милютина - друга, наставника и учителя. Виктор Александрович стал примером, поддержкой для многих учеников, художников и друзей, он на писал сотни работ и очень любил живопись, свои последние дни не смотря на дрожащую руку, которая не давала сделать красивый мазок, слабый слух и плохое зрение, он провел в мастерской. Последнюю свою работу он на писал вместе со своей ученицей - Наталией Бутенко, которую любил и поддерживал и которая поддерживала его. Он был другом и учителем, а Наталия вдохновляла, ободряла учителя, угощала вкусными обедами и ценила его. Именно Наталия помогала до писать последнюю работу Виктора Александровича, так как рука маэстро уже не могла сделать мазок. Это была картина для церкви "Свет жизни" с. Клюсивка, там и находится эта работа сейчас, она была подарена Виктором Александровичем Трохимец - Милютиным на день рождения церкви "Свет жизни", с. Клюсивка Санжарского раена, г. Полтавы в 2017году.